All posts by : apollonuser3

Παρουσιάζοντας τις φετινές εορταστικές εκδηλώσεις του Πολιτιστικού Προγράμματος
των Χριστουγέννων, ο Δήμος Σύρου – Ερμούπολης προσεγγίζει με καινοτόμο πνεύμα
τα παιδιά. Τα παιδιά μας είναι κύριος αποδέκτης των εορτών και δικός μας σκοπός δεν
μπορεί να είναι άλλος από το να προκαλέσουμε το ενδιαφέρον τους και να
ικανοποιήσουμε την περιέργειά τους και όλα αυτά να γίνουν με πολλή αγάπη.

Για ένα παιδί δεν έχει ουσιαστική αξία ένα χριστουγεννιάτικο δέντρο φορτωμένο με
ακριβά στολίδια, όταν αυτά δεν μεταδίδουν την θυσία του Σωτήρα για εμάς, για μία
ζωή γεμάτη από αγάπη, αναγνώριση και ευγνωμοσύνη. Ας μάθουμε στα παιδιά τη
σημασία της προσφοράς, προσφέροντας δώρα για άλλα παιδιά την ημέρα της
φωταγώγησης του Χριστουγεννιάτικου δέντρου.

Η εποχή επιτάσσει περισσότερο από ποτέ άλλοτε ενδιαφέρον για τον συνάνθρωπο,
ώστε κανένας να μη νιώσει μόνος του αυτά τα Χριστούγεννα.

Σας προσκαλούμε σε αυτό το εορταστικό ταξίδι να το ζήσουμε μαζί, να
απομακρύνουμε ό,τι μας βαραίνει τις γιορτές και να αναγνωρίσουμε ό,τι μας
προσφέρει η ζωή, δημιουργώντας όμορφες αναμνήσεις.

Ας αγκαλιάσουμε το παιδί που έχουμε όλοι μέσα μας, το οποίο αναζητά πάντα τη χαρά
και την αγάπη!

Μπορείτε να δείτε το Πολιτιστικό Πρόγραμμα των Χριστουγέννων του Δήμου Σύρου – Ερμούπολης στο παρακάτω σύνδεσμο:

https://www.syros-ermoupolis.gr/anakoinoseis/christoygenna-mazi-sti-syro/

Παρακολουθήστε την τιμητική εκδήλωση για την ανάδειξη της εγγραφής του Συριανού Λουκουμιού στο Εθνικό Ευρετήριο Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ελλάδος που πραγματοποιήθηκε στο Θέατρο Απόλλων στις 5 Νοεμβρίου 2022

Ο Δήμος Σύρου- Ερμούπολης, διοργάνωσε στις 12 Οκτωβρίου 2022 τιμητική βράβευση θεσμικών και ιδιωτικών φορέων υποστηρικτών του πολιτισμού της Σύρου και συναυλία με την Alexandra Gravas “ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΙΣ ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ” .

Η σπουδαία ερμηνεύτρια Alexandra Gravas λίγες ημέρες μετά την εμφάνιση της στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών μας ταξίδευσε στα πέρατα του κόσμου με τραγούδια από το Μεξικό, Αργεντινή, Ελλάδα, κ.α.

Ένα ονειρικό μουσικό ταξίδι ψυχής με μελωδίες «σαν μικρά πολύτιμα πετράδια».

Την εκδήλωση μπορείτε να παρακολουθήσετε στο link: https://diavlos.grnet.gr/event/e4080

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ 2022 – 2023
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΟΣ

Ο δείκτης ευτυχίας των ανθρώπων παραμένει σταθερός πολλές δεκαετίες τώρα. Σαν όλες αυτές οι τεράστιες αλλαγές προόδου που έχουν συντελεστεί, ειδικά μέσα στον 21ο αιώνα, να μην μας βοηθούν να βρούμε αυτό που μας κάνει ευτυχισμένους. Είναι οξύμωρο ο άνθρωπος του σήμερα να είναι το ίδιο ευτυχισμένος με τον άνθρωπο του 1850. Φαντάζει σχεδόν σαν ειρωνεία! Όλη αυτή η πρόοδος που βιώνουμε στην τεχνολογία, στη δημοκρατία, στην ψυχαγωγία, σαν να μην μας πηγαίνει προς την ευτυχία. Τι θα μπορούσε να μας βγάλει από αυτόν τον μονόδρομο;

Το θέατρο τι ρόλο παίζει ως τέχνη «σπουδαία και τελεία»; Είναι το θέατρο ένας τόπος «ομορφιάς»; Τη νέα θεατρική περίοδο 2022-23, έχοντας ως οδηγό την κλασική δραματουργία αναζητούμε δρόμους, εστιάζοντας στον άνθρωπο. Τι μπορεί να οδηγεί ένα εύθυμο ζευγάρι που θεωρητικά τα έχει όλα στην αποξένωση; Γιατί ένας ήρωας που από το τίποτα κατακτά τα πάντα δυστυχεί; Γιατί ο στόχος από ευχή γίνεται κατάρα και ασφυκτικό μίσος; Πόση μοναξιά μπορεί να βιώσει μια βασίλισσα; Πόσο μπορούν να μισηθούν δυο αδέλφια;

Μια θεατρική περίοδος κατά την οποία ξαναδιαβάζουμε κλασικά κείμενα και προτείνουμε…

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Εύθυμες Κυράδες
Γεράσιμου Ευαγγελάτου – Θέμη Καραμουρατίδη
Βασισμένο στις Εύθυμες κυράδες του Ουίνδσορ
του Γουίλιαμ Σαίξπηρ

16.11.22 – 15.01.23

Μια από τις πιο ζωηρές και τρυφερές κωμωδίες του Σαίξπηρ, Οι εύθυμες κυράδες του Ουίνδσορ, μεταγράφεται σε μιούζικαλ! Αμαρτωλές επιθυμίες, φαύλα πάθη, συζυγικές ζηλοτυπίες και ερωτικές περιπέτειες προκαλούν ένα ντόμινο παρεξηγήσεων, αναπάντεχων παρεκτροπών και κωμικών συμπτώσεων.

Κείμενο-Στίχοι: Γεράσιμος Ευαγγελάτος
Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης
Μουσική: Θέμης Καραμουρατίδης
Κίνηση – Χορογραφίες: Ζωή Χατζηαντωνίου
Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Κλειώ Λιάβα

Ερμηνεία: Γιώργος Γλάστρας, Θανάσης Δήμου, Ζερόμ Καλούτα, Ελένη Κοκκίδου, Αργύρης Ξάφης, Κλέαρχος Παπαγεωργίου, Άγγελος Παπαδημητρίου, Εβελίνα Παπούλια, Αλμπέρτο Φάις, Μαρία Χάνου κ.α.

Τα Ανεμοδαρμένα Ύψη
Έμιλι Μπροντέ

25.01 – 02.04.23

Μια από τις σφοδρότερες ιστορίες αγάπης και εκδίκησης του 19ου αιώνα ζωντανεύει στην Κεντρική Σκηνή του ΔΘΠ. Το αριστουργηματικό μυθιστόρημα της Έμιλι Μπροντέ, σημείο αναφοράς και έμπνευσης για τον καλλιτεχνικό κόσμο, μας χαρίζει ένα από τα πιο εμβληματικά ζευγάρια της παγκόσμιας λογοτεχνίας, τον Χήθκλιφ και την Κάθριν.

Μετάφραση – Διασκευή – Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
Σκηνικά: Γιάννης Θαβώρης
Κοστούμια: Αλεξάνδρα Μπουσουλέγκα-Ράνια Υφαντίδου
Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Κίνηση – Βοηθός σκηνοθέτη: Αλεξία Μπεζίκη

Ερμηνεία: Γιώργος Γλάστρας, Μαρία Κατσιαδάκη, Ιωάννα Κολλιοπούλου, Μαρία Κωνσταντά, Γιώργος Μακρής, Λυγερή Μητροπούλου, Γιώργος Μπένος, Άγγελος Παπαδημητρίου, Δημήτρης Πασσάς, Σταύρος Σβήγκος, Νιόβη Χαραλάμπους

Μισάνθρωπος
Μολιέρου

19.04 – 04.6.23

Ο Πέτερ Στάιν, ένας από τους σημαντικότερους ευρωπαίους σκηνοθέτες, σκηνοθετεί στην Κεντρική Σκηνή του ΔΘΠ τον Μισάνθρωπο με πρωταγωνιστή τον Βασίλη Χαραλαμπόπουλο.
Μετά από 460 χρόνια, το έργο του Μολιέρου παραμένει επίκαιρο. Ακόμη και σήμερα, ο μισάνθρωπος Αλσέστ –απόλυτα δικαιολογημένα– θα επέκρινε ανελέητα την ανειλικρίνεια, την υποκρισία και την εξαπάτηση του ίδιου μας του εαυτού ή των άλλων. Θα ήταν, μάλιστα, διατεθειμένος να υποστεί οποιεσδήποτε συνέπειες θα επέφερε αυτή του η συμπεριφορά.

Μετάφραση: Λουΐζα Μητσάκου
Σκηνοθεσία: Πέτερ Στάιν
Σκηνικά: Φέρντιναρντ Βεγκερμπάουερ
Κοστούμια: Άννα Μαρία Χάινριχ
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Ερμηνεία: Παρασκευή Δουρουκλάκη, Νάνσυ Μπούκλη, Δημήτρης Ντάσκας, Βασίλης Χαραλαμπόπουλος, κ.α.

ΣΚΗΝΗ ΩΜΕΓΑ

Θηβαΐδα ή Τα αδέλφια εχθροί
Ρακίνα
Πανελλήνια πρεμιέρα

13.10 – 13.11.22

Ο Ρακίνας, ένας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του γαλλικού κλασικισμού, επηρεασμένος από την Αντιγόνη του Σοφοκλή και από τις Φοίνισσες του Ευριπίδη, τοποθετεί στον πυρήνα της πλοκής του έργου τη σύγκρουση των δύο αδελφών, Ετεοκλή και Πολυνείκη. Η μάταιη πάλη εναντίον του αναπόφευκτου πεπρωμένου και τα μοιραία ανθρώπινα πάθη είναι οι δύο βασικοί θεματικοί του άξονες.

Μετάφραση: Ανδρέας Στάικος
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μπαμπίλης
Σκηνικά – Κοστούμια: Δάφνη Αηδόνη
Μουσική: Gary Salomon
Φωτισμοί: Ελένη Χούμου
Οργάνωση Παραγωγής: Κατερίνα Κούρτη

Ερμηνεία: Γιώργος Βουρδαμής, Βασιλική Δέλιου, Οδυσσέας Ζήκας, Φαίδων Καστρής, Θανάσης Κριτσάκης, Ειρήνη Κυριακού, Κλεοπάτρα Μάρκου

Amalia melancholia, η βασίλισσα των φοινίκων
Ένα ζωντανό έκθεμα φυσικής και πολιτικής ιστορίας
Ζωής Χατζηαντωνίου

23.11.22– 08.01.23

Αν ήταν φυτό, θα της έδιναν το όνομα Amaliamelancholia. Η ίδια ευχήθηκε να της δώσει η ιστορία τον τίτλο της βασίλισσας των φοινίκων. Μια παράσταση για τη γυναίκα που στιγματίστηκε για την ατεκνία της, αλλά χάρισε στην Αθήνα τον Εθνικό Κήπο. Η παράσταση για τη βασίλισσα Αμαλία, που πέρυσι γοήτευσε κοινό και κριτικούς, επανέρχεται τον Νοέμβριο στη Σκηνή Ωμέγα.

Κείμενο – Δραματουργία-Σκηνοθεσία: Ζωή Χατζηαντωνίου
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος σε συνεργασία με τον Γιώργο Μιζήθρα
Σύμβουλος δραματουργίας: Λουίζα Αρκουμανέα
Βίντεο: Παντελής Μάκκας
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Ερμηνεία: Έμιλυ Κολιανδρή, Ρίτα Λυτού

Τα αποσπάσματα των επιστολών που ακούγονται στην παράσταση βασίζονται στις «Ανέκδοτες επιστολές της βασίλισσας Αμαλίας στον πατέρα της, 1836 – 1853» (δίτομο), μετάφραση Βάνα & Μίχαελ Μπούσε, εκδ. Βιβλιοπωλείον της ΕΣΤΙΑΣ.

Οι Δίκαιοι
Αλμπέρ Καμύ

13.1.23–19.02.23

Ρωσία, 1905. Τέσσερις επαναστάτες ετοιμάζονται να δολοφονήσουν τον Μεγάλο Δούκα. Μπορεί ένας δίκαιος σκοπός να επιτευχθεί με άδικα μέσα; Μπορεί κανείς να αποφασίσει ποιος δικαιούται να ζήσει και ποιος όχι; Ο νομπελίστας συγγραφέας Αλμπέρ Καμύ αντιτάσσει στον μηδενισμό που έχει καλύψει την Ευρώπη, από την εποχή του μέχρι και σήμερα, την ευαισθησία.

Μετάφραση: Ρίτα Κολαΐτη
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Γιαννοπούλου
Δραματουργία: Γρηγόρης Λιακόπουλος
Σκηνικά – Κοστούμια: Νίκη Ψυχογιού
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Ερμηνεία: Γιώργος Κισσανδράκης, Γωγώ Παπαϊωάννου, Μιχάλης Πητίδης, Βασίλης Σαφός

Αρκουδοράχη
Εντ Τόμας
03.03 – 09.04.23

Ο πολυβραβευμένος Ουαλός συγγραφέας του 21ου αιώνα Εντ Τόμας, συνθέτει με μια ιδιοσυγκρασιακή, αιχμηρή και ποιητική γραφή, ένα post-apocalyptic τοπίο, όπου η σκιά ενός εμφυλίου πολέμου, που δεν εξηγείται ούτε ορίζεται, μεταμορφώνει τα πάντα.

Μετάφραση: Αργύρης Ξάφης
Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη
Σκηνικά – Κοστούμια: AnnaFedorova
Κίνηση: Σταυρούλα Σιάμου
Μουσική: Θοδωρής Αμπαζής
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Σύμβουλος δραματουργίας: Άρτεμις Γρύμπλα
Ομάδα ΠΥΡ

Ερμηνεία: Δημήτρης Γεωργιάδης, Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Δέσποινα Κούρτη, Αργύρης Ξάφης

Πρώτος κύκλος παρουσίασης: 12.12-28.12.22
Δεύτερος κύκλος παρουσίασης: 03.03 –09.04.23

Σκηνές από έναν γάμο
Ίνγκμαρ Μπέργκμαν

21.04 – 04.06.23

Το σπαρακτικό αριστούργημα Σκηνές από έναν γάμο αποτελείσημείο αναφοράς για τις συζυγικές σχέσεις εδώ και πέντε δεκαετίες. Ανάμεσα σε στοίβες πραγμάτων και λίστες υποχρεώσεων, οι πρωταγωνιστές σκουπίζουν τα προβλήματά τους κάτω από το χαλί. Κι έπειτα έρχεται η φθορά, η πλήξη, η απιστία, η σύγκρουση, ο αποχαιρετισμός.

Δραματουργία – Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Έλενα Καρακούλη
Κίνηση: Φαίδρα Σούτου
Μουσική: VioletLouise
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ανθή Φουντά

Ερμηνεία: Μαρία Καλλιμάνη, Νίκος Ψαρράς.

ΠΑΙΔΙΚΗ – ΕΦΗΒΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Σάκης Σερέφας – Κώστας Μακρής
Ακούσατε, ακούσατε, γονείς και κηδεμόνες,
ο Καραγκιόζης πρόεδρος
Θέατρο Σκιών
Κεντρική Σκηνή

Από 09.10.22 και κάθε Κυριακή 11:30
Από 3 έως 103 ετών

Πολλά έχει κάνει στη ζωή του πίσω από τον μπερντέ ο Καραγκιόζης, μα αυτό πρώτη του φορά. Γίνεται πρόεδρος στη συνεδρίαση του Συλλόγου Γονέων και Κηδεμόνων και αναλαμβάνει δράση. Έτσι, τα παιδιά και τα εγγόνια των γνωστών μας από το Θέατρο Σκιών ηρώων, εμφανίζονται για πρώτη φορά επί σκηνής κι ακούμε τις ιστορίες τους, μετά μουσικής!

Κείμενο: Σάκης Σερέφας
Σκηνοθεσία: Αριστοτέλης Μακρής
Σκηνικά: Μάριος Γιαννούλης
Σχεδιασμός και ζωγραφική φιγούρων: Κώστας Μακρής, Μπάμπης Μακρής

ΝτοΝτό!
Ομάδα ΒίΔα
Από 06.11.22 και κάθε Κυριακή
Από 12 μηνών έως 3 ετών
Φουαγιέ ΔΘΠ

Ο μικρός ήρωάς μας κοιμάται κάθε βράδυ ήσυχος. Ένα βράδυ όμως δεν βρίσκει τον ΝτοΝτό του. Και τώρα; Πώς θα κοιμηθεί; Το δωμάτιό του γίνεται ένας ολόκληρος κόσμος που τον καλεί για εξερεύνηση. Ήχοι, χρώματα, σχήματα εξάπτουν τη φαντασία και όλες τις αισθήσεις μας. Οι μικροί μας θεατές θα απολαύσουν μια διαδραστική εμπειρία, όλο εκπλήξεις.

Κείμενο – Δραματουργία – Σκηνοθεσία: Ομάδα ΒίΔα
Σκηνικά – Κοστούμια: Σμαράγδα Καφετζή
Κίνηση: Πέπη Ζαχαροπούλου
Μουσική: Μάκης Παπαγαβριήλ
Φωτισμοί: Κώστας Μπλουγουράς
Αnimation – γραφικά: Νικολάια Γενηγεωργίου

Ερμηνεία: Θανάσης Βοϊδίλος

Ταξιδεύοντας με τα παραμύθια
Ανθή Ευσταθοπούλου – Ταξιάρχης Μπεληγιάννης
Από 5.11.22 και κάθε Σάββατο
Από 5 μέχρι 8 ετών
Φουαγιέ ΔΘΠ

Δύο αφηγητές αναπλάθουν με τον λόγο και το σώμα τους, και ένας μουσικός συνοδεύει με τις μελωδίες του έξι παραμύθια: Οι γάμοι της μερμήγκος, Πώς έγινε ο σκύλος ο καλύτερος φίλος του ανθρώπου, Ο πύργος της μύγας, Το παιδί και τα καρύδια, Η όμορφη ποντικίνα, Οι γάμοι της σκαθαρίνας.

ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ – ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ

Λέσχη Ανάγνωσης – Λογοτεχνία και Ψυχανάλυση

Ένα βιβλίο που θα έχει προαναγγελθεί, θα συζητείται ελεύθερα και δημιουργικά με το κοινό, μετά από μια μικρή εισήγηση των υπευθύνων. Συγγραφείς όπως ο Ροθ, ο Ουελμπέκ, ο Ίαν Μακ Γιούαν ή ο Μουρακάμι, θα αποτελέσουν την πρώτη ομάδα αναγνώσεων.

Επιμέλεια δράσης: Αύγουστος Κορτώ, Αθανάσιος Αλεξανδρίδης

Θεατρικό εργαστήρι
στη Δομή Ανδρικών Φυλακών Κορυδαλλού

Στόχος του εργαστηρίου είναι η επανένταξη των κρατουμένων μέσω της τέχνης του θεάτρου. Βασικό ζητούμενο η ανάπτυξη εργαλείων, όπως η δημιουργικότητα, η καλλιέργεια των πνευματικών ικανοτήτων, η δύναμη της αυτό-βελτίωσης και η σημασία της συλλογικότητας.

Επιμέλεια δράσης: Στρατής Πανούριος

Θεατρικό εργαστήρι
στη Δομή Γυναικείων Φυλακών Κορυδαλλού

Με όχημα τις θεατρικές τεχνικές και πρωταρχικά εργαλεία μας το Σώμα και τη Φωνή, στοχεύουμε στη δημιουργική έκφραση και στην προσωπική ανάπτυξη των έγκλειστων γυναικών.

Επιμέλεια δράσης: Φάνης Κατέχος, Ιωάννα Μπογδάνου

Η τεχνική της αναπνοής
και της ηχοπαραγωγής στο θέατρο

Σκοπός του βιωματικού αυτού εργαστηρίου είναι να ξαναβρούμε την ελεύθερη κι αβίαστη λειτουργία της αναπνοής μας, να μελετήσουμε τη φωνή μας και να αποκτήσουμε τον έλεγχο όλων εκείνων των συστημάτων του σώματος (αναπνευστικό, κυκλοφορικό, νευρικό) που συν-λειτουργούν κατά τη διάρκεια της φώνησης, του τραγουδιού και της θεατρικής πράξης.

Επιμέλεια δράσης – διδασκαλία: Θανάσης Βλαβιανός

Θεατρική ομάδα ενηλίκων ατόμων
που ανήκουν στο φάσμα του αυτισμού

Σκοπός της ομάδας είναι να αναδειχθούν και να αξιοποιηθούν δημιουργικά,
με όχημα το θέατρο, οι ιδιαίτερες ικανότητες των ατόμων που βρίσκονται
στο φάσμα του αυτισμού.

Επιμέλεια δράσης: Μαρία Κουλούρη

Συνέβη στην Ελλάδα
Νίκος Χατζόπουλος

Στους δύο αιώνες του νεοελληνικού κράτους, οι επιλογές μας σε κρίσιμες στιγμές καθόρισαν την πορεία μας μέχρι σήμερα. Αυτά τα κομβικά γεγονότα θα φωτιστούν σε επτάσκηνικές δράσεις-παραστάσεις, με σκοπό να προκύψει μια γόνιμη συζήτηση γύρω από τη σημερινή μας ταυτότητα.

Επιμέλεια δράσης – Κείμενα – Σκηνοθεσία: Νίκος Χατζόπουλος
Σε συνεργασία με το Εθνικό Θέατρο

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

2022

Πάντοτε μια αρχή είναι αναζωογονητική. Κρύβει ελπίδες, θρέφει όνειρα, δίνει δύναμη. Με αυτό το συναίσθημα και με τη νέα θεατρική χρονιά να απλώνεται μπροστά μας, σας παρουσιάζουμε το καλλιτεχνικό πρόγραμμά μας για το 2021-22. Βέβαια, στον απόηχο του προηγούμενου μεταιχμιακού διαστήματος, νιώθουμε μουδιασμένοι σωματικά και ψυχικά αλλά η ανάγκη να δράσουμε, να συνεχίσουμε, μας δίνει όλο το πείσμα που χρειάζεται για να υλοποιήσουμε τους στόχους μας.

Στο ΔΘΠ, με μια δυνατή ομάδα καλλιτεχνών εγκαινιάσαμε τον Σεπτέμβριο τη διακαλλιτεχνική πλατφόρμα ΠΕΙΡΑΙΑΣ ARTPORT και από τις 15 Οκτωβρίου ξεκινάμε το θεατρικό μας πρόγραμμα, με παραστάσεις στην Κεντρική Σκηνή και στο νέο μας απόκτημα, τη Σκηνή Ωμέγα.

Μια νέα περίοδος ανοίγεται μπροστά μας, ένα νέο πρόγραμμα, με προκλήσεις και συναντήσεις που ευχόμαστε να λειτουργήσουν αναζωογονητικά στη ζωή όλων.

Λευτέρης Γιοβανίδης
Καλλιτεχνικός Διευθυντής ΔΘΠ
—————————————————————————————————–
ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ – ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΡΟΝΤΗΡΗΣ

20/10/21 – 16/1/22
Βαγγέλης Γκούφας – Φώτης Μεσθεναίος
Το Μινόρε 
Σκηνοθεσία Τάκης Τζαμαργιάς

Ένας νεαρός με μόνη περιουσία ένα «ζητιανόξυλο», το μπουζούκι του, φτάνει φυγάς από τη Σύρο στον Πειραιά. Ο ρεμπέτης ξάδερφός του και η κομπανία του τον υποδέχονται. Μια δυναμική Σμυρνιά κι ο τεκές της τον αγκαλιάζουν. Η θρυλική τηλεοπτική σειρά της ΕΡΤ μεταφέρεται στη σκηνή του ΔΘΠ. Ένα μουσικοθεατρικό οδοιπορικό μέσα στα σκοτάδια και τους καπνούς του Πειραιά του ‘30, για τους ρεμπέτες, τους ανυπότακτους, τους ανθρώπους του περιθωρίου, που λυτρώθηκαν μέσα από τη μουσική τους και την έφεραν από «την υπόγεια την ταβέρνα» στα σαλόνια, στις καρδιές μας, στα χείλια μας.
Συντελεστές 
Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς
Θεατρική Μεταφορά Κειμένου: Δημήτρης Χαλιώτης
Υπεύθυνη Δραματουργίας: Κατερίνα Διακουμοπούλου
Σκηνικά-Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Επιμέλεια Κίνησης: Αμαλία Μπένετ
Μουσική Επιμέλεια: Ιεροκλής Μιχαηλίδης
Μουσική Διδασκαλία: Αντώνης & Θοδωρής Ξηντάρης
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιάννης Σαβουιδάκης
Βοηθός Σκηνογράφου – Ενδυματολόγου: Έμιλυ Κουκουτσάκη
Βίντεο: Στέφανος Κοσμίδης
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Άρης Αντωνόπουλος, Γιάννης Εγγλέζος, Κώστας Κοράκης, Χριστίνα Μαξούρη, Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Αντώνης Ξηντάρης, Θοδωρής Ξηντάρης, Κατερίνα Παπανδρέου, Κυριάκος Σαλής, Σταύρος Σβήγκος, Γεράσιμος Σκιαδαρέσης, Όλγα Σκιαδαρέση, Μαρία Τσιμά.

2/2 – 17/4/22
Πήτερ Σάφερ
Αμαντέους
Σκηνοθεσία Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος
Υπάρχει, λένε, μια αιώνια μάχη του καλού με το κακό, του φωτός με το σκοτάδι, του θεού με τον διάβολο. Κοιτάζοντας λίγο πιο βαθειά, μια είναι η μάχη, αυτή του εαυτού με τον εαυτό. Το 1979 ο Πήτερ Σάφερ, χρησιμοποιώντας έναν μύθο, που διέρρευσε στην Ευρώπη στα μέσα του 19ου αιώνα, για τη δολοφονία του Μότσαρτ από τον σύγχρονό του συνθέτη Αντόνιο Σαλιέρι, δημιούργησε ένα από τα διασημότερα και σημαντικότερα θεατρικά έργα της σύγχρονης δραματουργίας. Το Αμαντέους ανεβαίνει στο Δημοτικό θέατρο Πειραιά με τη μουσική του Μότσαρτ να ερμηνεύεται ζωντανά επί σκηνής για πρώτη φορά, από ένα κουιντέτο εγχόρδων, σε πρωτότυπες μεταγραφές των έργων του συνθέτη.

Συντελεστές
Μετάφραση: Έλενα Καρακούλη
Διασκευή – Σκηνοθεσία: Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος
Σκηνικά – Κοστούμια: Όλγα Μπρούμα
Μουσική επιμέλεια, μεταγραφές, ενορχηστρώσεις: Δημήτρης Σιάμπος
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Παίζουν: Βαγγέλης Δαούσης, Γιάννης Κότσιφας, Μαίρη Μηνά,  Γιάννης Νιάρος, Βασίλης Ντάρμας,  Γιώργος Τζαβάρας,  Γιώργος Τριανταφυλλίδης, Νίκος Ψαρράς

27/4 – 5/6/22
Διδώ Σωτηρίου
Ματωμένα Χώματα 
Σκηνοθεσία Γιώργος Παλούμπης
Το μυθιστόρημα της Διδώς Σωτηρίου «Ματωμένα Χώματα «αποτελεί μια πολύ σημαντική στιγμή για την ελληνική λογοτεχνία αλλά και μια σπουδαία κληρονομιά, καθώς αναφέρεται στη ζωή των Ελλήνων της Μικράς Ασίας και στη Μικρασιατική Καταστροφή. Στιγμές αδικίας, προδοσίας, εκμετάλλευσης και στυγνής βαρβαρότητας περνούν καταιγιστικά στο ανάγνωσμα, καθώς και στιγμές βαθιάς φιλίας, κατανόησης και αγάπης. Μια παράσταση για τον άνθρωπο σε οριακές καταστάσεις, όταν ζει πλάι στο θάνατο με τη θέα του αίματος στο χώμα. «Θηρίο είν’ ο άνθρωπός» λέει η συγγραφέας μέσα από τον ήρωα της καθώς αναρωτιέται για τα άκρα της ανθρώπινης φύσης: ένα θέμα διαχρονικό και δυστυχώς παγκοσμίως επίκαιρο.

Συντελεστές
Διασκευή – Θεατρική απόδοση: Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Γιώργος Παλούμπης
Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης
Σκηνικά – Κοστούμια: Νατάσα Παπαστεργίου
Σχεδιασμός Φωτισμού: Βασίλης Κλωτσοτήρας

ΣΚΗΝΗ ΩΜΕΓΑ
Το Δημοτικό θέατρο Πειραιά δημιουργεί μια νέα σκηνή, τη Σκηνή Ωμέγα, στην καρδιά του ιστορικού θεατρικού οικοδομήματος. Η είσοδος στην σκηνή θα γίνεται από την πλαϊνή πλευρά του θεάτρου, επί της Αγίου Κωνσταντίνου. Tη φετινή σεζόν, άξονας των έργων που παρουσιάζει είναι η ελληνική δραματουργία.

10/12 – 23/1/22
Βαγγέλης Δουκουτσέλης
Λάμινγκτον
Σκηνοθεσία Μαριάννα Κάλμπαρη
Μια τρυφερή ιστορία στην Αθήνα του σήμερα, που φέρνει κοντά ένα κορίτσι από τη Ρουμανία, που έχει μεταναστεύσει με τους γονείς της στην Ελλάδα, και ένα αγόρι από την Ελλάδα, που οι γονείς του έχουν μεταναστεύσει στην Αυστραλία. Τα δύο αυτά «φωτεινά» πλάσματα, ο «Φώτης» και η «Λουμνίτσα» (Φωτεινή στα ρουμάνικα) μοιράζονται το ίδιο «σκοτάδι» καθώς γνωρίζουν καλά τι σημαίνει να νιώθεις μόνος, ξένος και διαφορετικός. Μοιράζονται επίσης τα ίδια όνειρα, καθώς γνωρίζουν καλά πόσο αναγκαίο είναι το όνειρο για να αντέξει κανείς τη ζωή. Η μοίρα θα τους «δέσει» για πάντα με έναν γλυκό και παράξενο τρόπο. Το Lamington του Βαγγέλη Δουκουτσέλη ξεχώρισε στο διαδικτυακό σεμινάριο Θεατρικής Γραφής  του ΔΘΠ στο πλαίσιο των δράσεων Μόνοι μαζί.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη
Σκηνικά – Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Μουσική επιμέλεια: Νέστωρ Κοψιδάς
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριλένα Μόσχου

Παίζουν: Κατερίνα Λυπηρίδου, Δημήτρης Πασσάς

Ζωή  Χατζηαντωνίου
Amalia melancholia, η βασίλισσα των φοινίκων
Ένα ζωντανό έκθεμα φυσικής και πολιτικής ιστορίας
Σκηνοθεσία  Ζωή  Χατζηαντωνίου
Η γέννηση ενός απογόνου και η παλιγγενεσία ενός έθνους. Η γονιμότητα ως καθήκον απέναντι σε έναν λαό και η στειρότητα ως σύμβολο απόλυτης αποτυχίας. Πόσα φυτά να φυτέψει κανείς για να καλοπιάσει το σύμπαν και να τον λυπηθεί; Η γυναίκα ως αξιοθέατο, ως πεδίο πειραματισμού, ως freak, ως αφύσικο ον που αδυνατεί να αναπαράξει το είδος της και να διεκπεραιώσει την ύψιστη αποστολή της. Αν ήταν φυτό, σίγουρα θα της έδιναν το όνομα Amalia melancholia. “Ελπίζω κάποτε η ιστορία να μου δώσει τον τίτλο της βασίλισσας των φοινίκων” γράφει η Αμαλία, όταν είχε αρχίσει να κουράζεται από τις προσπάθειες, τους πειραματισμούς και τις θεραπείες στην οποία την υπέβαλαν γιατροί, επιστημονικοί σύμβουλοι, σκιντζήδες και ιατροσοφιστές. Από το όραμα, την επιμονή και κυρίως την αγάπη, γεννήθηκε τελικά ένα παιδί, ένας Κήπος. Οι φοίνικες του είδους Washingtonia filifera, που έφερε στην Ελλάδα για τον Κήπο, τον σημερινό Εθνικό, ήταν οι αγαπημένοι της. Της θύμιζαν αρχαιοελληνικούς κίονες. Η Washingtonia είναι το μόνο είδος φοίνικα που δεν προσβάλλεται από ασθένεια. Πεθαίνει από γεράματα, όταν συμπληρώσει τα 200 χρόνια ζωής.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία – Δραματουργία: Ζωή Χατζηαντωνίου
Σκηνικό: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική – Ηχητικός σχεδιασμός: Σταύρος Γασπαράτος
Βίντεο: Παντελής Μάκκας
Σύμβουλος δραματουργίας: Λουίζα Αρκουμανέα
Βοηθός σκηνοθέτριας: Στέλλα Ράπτη
Βοηθός μουσικού: Γιώργος Μιζήθρας
Βοηθός σκηνογράφου: Στέλλα Κελεπούρη
Διεύθυνση παραγωγής: Kωνσταντίνα Αγγελέτου
Εκτέλεσης παραγωγής: Qudrat

Ερμηνεία: Έμιλυ Κολιανδρή, Ρίτα Λυτού

Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠΠΟΑ.

1/4 – 22/5/22
Νεφέλη  Μαϊστράλη
Αριστερόχειρες 
Ομάδα 4Frontal
Ένας Κοινοτάρχης που κρατάει βίτσα και μιλάει με «νι» και «λι», μια απροσάρμοστη Τρόφιμος που της αρέσει να τρέχει, μια Βασίλισσα με γούνα και υπαρξιακές αγωνίες, ένας Χωροφύλακας που σιχαίνεται το κρύο και σέρνει τα πόδια του, ένας Καθηγητής που λατρεύει τα τσιτάτα, ένας Αριστερόχειρας υποψήφιος στη Σχολή Αξιωματικών που δεν λέει το «ρ», ο Ντιμίτρι ή Δημήτρης, ένας ερωτευμένος Πολυτεχνίτης που πήγε από την Κόνιτσα στην Τασκένδη,  συνομιλούν και διεκδικούν τη θέση τους στην Ιστορία. Το έργο αντλεί την έμπνευσή του από τις «Παιδοπόλεις», τα αμφιλεγόμενα ιδρύματα που ίδρυσε η Βασίλισσα Φρειδερίκη κατά τη διάρκεια του Εμφύλιου πολέμου καθώς και από ιστορικά γεγονότα εκείνης της περιόδου που διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική πολιτική πραγματικότητα.

Συντελεστές 
Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης
Σκηνικά – Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
Επιμέλεια κίνησης: Κατερίνα Φώτη
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Τσιμπρικίδου

Παίζουν: Σταύρος Γιαννουλάδης, Ελένη Κουτσιούμπα, Χάρης Κρεμμύδας, Νεφέλη Μαϊστράλη, Πάνος Τοψίδης

Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠΠΟΑ.

——————————————————————————————————
ΦΙΛΟΞΕΝΙΕΣ

23 & 30/3 – 6 & 13/4/22
Σκηνή Ωμέγα
Ουίλιαμ Μπάτλερ Γέιτς
Η σούβλα, το πτώμα, το μαύρο αρνί
Ιρλανδέζικα  παραμύθια
Μια σκηνική κατασκευή για φωνή, ακορντεόν και κρουστά, που αξιοποιεί ως πρώτη ύλητα – γεμάτα απλότητα και μουσική – Ιρλανδέζικα παραμύθια του Γέιτς. Η παράσταση αξιοποιεί τις τεχνικές του σύγχρονου μουσικού θεάτρου και τη λανθάνουσα προσωδία των ελληνικών ως πηγή μελωδιών.

Συντελεστές 
Μετάφραση: Αλίνα Πασχαλίδη
Σύνθεση, ηχητική δραματουργία: Κορνήλιος Σελαμσής
Εικαστική επιμέλεια, κοστούμι: Άγγελος Μέντης
Φωτισμοί: Τασος Παλαιορούτας
Ζωγραφικό σχέδιο προγράμματος: Μυρτώ Δεληβοριά
Χτένισμα παράστασης: Αλέξανδρος Μπαλαμπάνης

Αφηγήτρια: Ρίτα Λυτού

—————————————————————————————————-

ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΩΣΤΑΡΑΚΟΣ

13/12/21 – 4/1/22
Ευριπίδης
Μήδεια
Το ψυχολογικό κλίμα της Μήδειας είναι το μίσος. Ο εφιάλτης που πυροδοτεί τον πυρήνα του έργου γεννιέται στο επίπεδο του κρεβατιού και του προδομένου έρωτα, το ωμό υλικό του όμως ορμάται από πολύ πιο πολύπλοκες καταστάσεις και έννοιες. Στόχος της παράστασης είναι να ανιχνεύσει τον μηχανισμό που πυροδοτεί την έκρηξη των δυνάμεων του θανάτου, ενάντια σε κάθε λογική, σε κάθε ανάχωμα που στήνει ο πολιτισμός απέναντί τους. Εν τέλει, να τονίσει τον φόβο που εκφράζει ο Ευριπίδης και που διαπερνά και τη δική μας εποχή: τον φόβο αφανισμού της ζωής.

Συντελεστές
Μετάφραση: Κάτια Γέρου, Αντώνης Morgan  Κωνσταντουδάκης, Νίκος Νίκας
Σκηνοθεσία: Κάτια Γέρου – Αντώνης  Morgan  Κωνσταντουδάκης

Παίζουν: Κάτια Γέρου, Νίκος Νίκας, Χρήστος Ντόβας, Ιωάννα Μπιτούνη, Λίνα Φούντογλου

—————————————————————————————————-

Το ΔΘΠ εμπλουτίζει και φέτος το πρόγραμμά του με κύκλους παράλληλων δράσεων. Στο πρόγραμμα θα ενταχθούν οι Μουσικές Δευτέρες, το Φεστιβάλ Σύγχρονης Μουσικής και Χορού, Εκθέσεις εικαστικών και Διαλέξεις. Το πρόγραμμα των εκδηλώσεων θα ανακοινώνεται και θα ανανεώνεται στην ιστοσελίδα του ΔΘΠ (www.dithepi.gr)

Το ΔΘΠ επιχορηγείται από το Δήμο Πειραιά, την Περιφέρεια Αττικής και το ΥΠ.ΠΟ.Α.

Περισσότερες Πληροφορίες: https://www.dithepi.gr/el/events

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά την περίοδο των εορτών θα φιλοξενήσει συναυλίες στο πνεύμα των ημερών, ταινίες για παιδιά, μια ενδιαφέρουσα εικαστική εγκατάσταση και τις θεατρικές παραστάσεις του στην Κεντρική Σκηνή και στη Σκηνή Ωμέγα.
ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
17/12/21 – 9/01/22
Synesthesia 
Φουαγιέ
Εικαστική εγκατάσταση. Ενας ατμοσφαιρικός χώρος που αλληλεπιδρά εικονικά και αισθητηριακά με το ανθρώπινο σώμα, μέσω οπτικών και ηχητικών εφέ, προσκαλώντας το θεατή να συμμετάσχει σε ένα “παιχνίδι” περιέργειας.

Ελεύθερη είσοδος. Καθημερινά εκτός αργιών 10:00 με 22:00.

ΜΟΥΣΙΚΗ
21/12 στις 20.00
Με τη λάμψη των Χριστουγέννων
Κεντρική Σκηνή
Μουσικές και χριστουγεννιάτικα τραγούδια από όλο τον κόσμο, από το Πρότυπο Μουσικό Κέντρο Πειραιά και τη Φιλαρμονική Ορχήστρα Πνευστών του Δήμου Πειραιά.

Ελεύθερη είσοδος.

27 & 28/12/21 στις 19:00
Μαγικοί Μελομπιέδες 
Κεντρική Σκηνή
Οι Μουσικοί της Πολεμικής Αεροπορίας και ο Ρένος Χαραλαμπίδης μαζί! Για πρώτη φορά η μπάντα της Πολεμικής Αεροπορίας υπό τη διεύθυνση του Αλέξανδρου Λιτσαρδόπουλου εμφανίζεται στη σκηνή του ΔΘΠ. Ο Ρένος Χαραλαμπίδης διαβάζει παραμύθια και αφηγείται χριστουγεννιάτικες ιστορίες με το δικό του μοναδικό τρόπο και η ορχήστρα ερμηνεύει κλασικές  μελωδίες και κάλαντα. Μια παράσταση για όλη την οικογένεια. Μέρος των εσόδων της συναυλίας θα διατεθούν στο Χατζηκυριάκειο Ίδρυμα Πειραιά.

Γενική είσοδος: 5 ευρώ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ
Animaxmas  
Κεντρική σκηνή
Προβολές βραβευμένων ταινιών  κινουμένων  σχεδίων  μικρού  μήκους από όλον τον κόσμο για όλη την οικογένεια. Ελεύθερη είσοδος.

26 /12/2021 στις 12.00 (διάρκεια: 90′):
Χειμερία νάρκη 7′ | 2020
H Aggie και τα φύλλα 10’| 2019
Βροχή τα δάκρυα της μαμάς 29’| 2021
Γη των συναντήσεων 10’50″| 2019
Πέτα 15’| 2020
H Tonka θα το κάνει αύριο.  7’16″| 2021
Songs of AnimaSyros 2’| 2021 |

—-

2/1/2022 στις 12:00 (διάρκεια: 90′):
Ο τίγρης που ήρθε για τσάι 24’15” | 2019
Τουλίπα 9′ | 2020
Ελληνικοί θησαυροί 11′ | 2020
Διακοπές στο Λονδίνο 11′ | 2020
Agrinoui 20′ | 2015
Η πριγκίπισσα  κι ο ληστής 3’29” | 2020
Songs of AnimaSyros 2’| 2021

ΘΕΑΤΡΟ 
Κεντρική Σκηνή:
Το Μινόρε, σκηνοθεσία Τάκης Τζαμαργιάς

Σκηνή Ωμέγα:
Λάμινγκτον, σκηνοθεσία Μαριάννα Κάλμπαρη
Λουκής Λάρας, σκηνοθεσία Λευτέρης Γιοβανίδης

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ